27. mai 2026
Ålesund ballettskole
Presentasjonsforestilling
Hovedscene
Høstscena 2026
23. sep 2026 kl. 19:00 - 20:00
| Hvor: | Hovedscene |
|---|---|
| Pris: | 250kr |
Om hovedscenen
Foajeen åpner en time før arrangementet starter.
Dørene til salen åpner ca 20-30 minutter før arrangementstart.
Våre arrangement starter presis.
Se øvrig praktisk informasjon her.
Servering
Vi tillater en enhet pr person inn i salen.
Baren er stengt under forestilling, men åpen i pausene.
Ledsager
For personer med ledsagerbevis, kan egne billetter til ledsager lastes ned samtidig med ordinært billettkjøp. Ledsagerbevis fremvises ved inngang.
Teleslynge
I hovedsalen er det best signal på de ytterste setene i fremste halvdel av salen. Mer info
Årets åpningsforestilling er signert den enestående koreografen Roza Moshtagi.Songs of Chaos er et samarbeidsprosjekt mellom koreograf Roza Moshtaghi og billed- og lydkunstner Lykourgos Porfyris. Gjennom dans, lyd og visuelle elementer undersøker forestillingen forholdet mellom landskap, tilhørighet og eierskap til land.
Verket minner oss om at kampen for trygghet, kjærlighet og tilhørighet er noe vi står i sammen. Forestillingen henter inspirasjon fra Bertolt Brechts klassiske teaterstykke Den kaukasiske krittringen, historien om en ung kvinne som redder og oppdrar et barn under krig. Når barnets biologiske mor senere krever ham tilbake, oppstår spørsmålet: Hvem har egentlig retten til et menneske? Gjennom dette utgangspunktet undersøker Songs of Chaos makt, omsorg og hvilke strukturer som former våre forestillinger om eierskap og tilhørighet.
Moshtaghi viderefører her sitt kunstneriske arbeid med menneskets behov for å tilpasse seg samfunnets systemer og normer. Det hverdagslige — eller det vi har gjort til det normale — blir et koreografisk laboratorium hvor forestillingen utforsker hvordan kropp, språk og adferd formes av omgivelsene rundt oss.
Songs of Chaos består av fem sanger, en scenisk forestilling og en installasjon som aktiveres gjennom performative handlinger i det offentlige rom. Verket utfordrer kontinuerlig publikums forventninger til både dans og fortelling. Lykourgos Porfyris, som har under ti prosent syn, fungerer både som forteller og guide i sin sceniske tilstedeværelse. Forestillingen leker med stereotypien om den «blinde vise mannen», samtidig som Porfyris’ erfaringer og perspektiver er tett integrert i det koreografiske materialet. Verket stiller spørsmål som: Hvorfor fascineres vi av å betrakte natur og bylandskap ovenfra? Handler det om horisonten — eller om følelsen av kontroll og overlegenhet? Hvem har tilgang til ulike landskap, og hvem har tid og ressurser til å betrakte verden fra en privilegert posisjon?
Resultatet er en aktuell og poetisk danseforestilling som skaper nye mytologier og åpner for andre måter å forstå kjente fortellinger på
Søket ditt ga dessverre ingen treff.